1、花艺展览设计中的色彩——视觉的最直接出口

色彩是最重要的设计要素，因为它有直观的视觉影响。事实上，色彩也是我们观看作品时首个映入眼帘的要素，也是最能够展示花艺作品地特色要素。总体而言，色彩有强大的情感号召力，对我们生活可以产生巨大影响，色彩能唤起我们的感受，让我们感到平静、高兴、悲伤、浪漫，在精神层面，色彩也相当重要。

 

丰富的色彩和谐知识让我们免于不停地试色，帮助我们用植物材料找到合适的色彩搭配。同样的道理，在某个室内空间摆放花材，有必要就花材的选择提供明智的建议。许多花商借助颜色代码陈列鲜切花，以呈现出最好的效果。

2、花艺展览设计中的形态——确认个人风格的分界岭

花艺的形态有两层含义：所用植物材料的实际外形及设计作品的整体形态。形态最重要的一个宣发口，就是你的花艺作品可以通过形态确定个人风格和花艺作品想表达的个人情感。

3、花艺展览设计中的质感——增加与观赏者的互动性

质感是设计的触觉要素，在材料的表面质量上又添加了第三维度，当你触摸某个物体的时候，就能感觉到它，即真实质感，或者也能产生出视觉质感。

纹理存在于我们周围，文字可以被描述为平滑、粗糙、精致和冷漠。而具备质感的人工材料，它们可以是丝绸，铁丝、金属片，或者玻璃等等。

但能拥有“质感”的，绝不仅仅只有人工材料。在植物材料中，各种花材和叶材同样具有独一无二的质感。成都展览展示公司提醒要善加利用，利用这些质感和肌理，创造出作品中或对比强烈，或和谐温润的视觉效果。

4、花艺展览设计中的空间——花艺要学会做加减法

花艺作品中通常首先考虑植物材料的形态和设计的外形。若想在最大程度上展现植物形态，就是考虑空间的使用——空间越大，越能凸显强烈的塑性感，如：鹤望兰。空间不仅仅指“缺口”或“空隙”，这样的词汇可能会让人认为空间似乎是不重要的，产生一种无意义感，但其实有必要在最大程度上提升空间周围事物的影响力。